일관성 있는 텍스트-투-비디오 프롬프트 작성법

텍스트-투-비디오 프롬프트는 예측 가능한 방식으로 실패합니다. 바로 샷이 아니라 이야기를 묘사하기 때문입니다. 이야기에는 등장인물, 줄거리, 여러 장소가 있습니다. 샷에는 피사체, 동작, 카메라, 빛, 분위기가 있습니다. 모델은 샷을 생성할 수 있습니다. 이야기는 어려워합니다.

이 가이드는 짧은 클립에 효과적인 다섯 줄 구조와 실패를 잡아내는 검토 과정을 알려줍니다.

짧은 답변

다섯 줄을 작성하세요: 피사체, 동작, 카메라, 빛, 분위기. 동작은 한 가지로, 카메라는 한 번의 움직임으로 유지하세요. 작성하기 전에 화면 비율을 정하세요. 모델이 지원하는 가장 짧은 클립으로 시작하세요. 얼굴, 손, 텍스트, 움직임을 프레임 단위로 점검하세요.

1번째 줄: 피사체

주요 피사체 하나를 지정하세요. 사람, 사물, 동물, 장소 모두 가능합니다.

빨간 재킷을 입은 외로운 등산객.

사람을 포함한다면 특정 실제 신원을 요구하지 않는 방식으로 묘사하세요:

빨간 재킷과 어두운 배낭을 멘 중년 등산객.

실제 배우나 공인을 지목하지 마세요. 모델이 사용 권리가 없는 초상을 생성할 수 있습니다.

2번째 줄: 동작

동작 하나. 연속 동작이 아닙니다.

능선을 따라 천천히 걷는다.

짧은 클립에 좋은 동작:

• 고개를 돌린다.
• 몇 걸음 걷는다.
• 손을 든다.
• 수평선을 바라본다.
• 상자를 연다.
• 음료를 따른다.
• 천천히 회전한다.

어려운 동작:

• 싸움.
• 복잡한 발놀림의 춤.
• 다른 사람에게 물건을 건네기.
• 달리면서 돌기.
• 정밀한 손 접촉이 필요한 모든 것.

복잡한 동작이 필요하다면 여러 클립으로 나누어 편집하세요.

3번째 줄: 카메라

속도와 방향이 있는 한 번의 움직임.

와이드 샷에서 미디엄 샷으로 느린 푸시인.

효과적인 카메라 용어:

• 고정 카메라.
• 느린 푸시인.
• 느린 풀아웃.
• 측면 팬.
• 로우 앵글 샷.
• 오버 더 숄더 샷.
• 드론 스타일 상승.

"느린 푸시인, 약간 로우 앵글"처럼 최대 두 가지 아이디어만 결합하세요. 다섯 가지 카메라 움직임의 목록은 모델을 혼란스럽게 합니다.

4번째 줄: 빛

빛은 분위기와 색을 결정합니다.

오른쪽에서 비치는 부드러운 일출 빛, 따뜻한 하이라이트, 차가운 그림자, 옅은 안개.

유용한 빛 묘사:

• 부드러운 창문 빛.
• 강한 정오의 햇빛.
• 흐린 확산광.
• 네온 야간 조명.
• 골든 아워 역광.
• 단일 소프트박스.
• 촛불.
• 블루 아워.

색만이 아니라 방향과 질감을 명시하세요.

5번째 줄: 분위기

분위기는 새로운 피사체 없이 깊이와 움직임을 더합니다.

능선 사이로 옅은 안개가 흐르고, 멀리 몇 마리 새가 있다.

유용한 분위기:

• 안개 또는 옅은 안개.
• 비 또는 눈.
• 먼지 입자.
• 연기.
• 빛의 일렁임.
• 아지랑이.
• 파도.
• 바람에 흔들리는 나뭇잎.

신원이 중요하다면 분위기를 얼굴에서 멀리 두세요.

함께 조합하기

빨간 재킷을 입은 외로운 등산객이 산 능선을 따라 천천히 걷는다.
카메라: 와이드 샷에서 미디엄 샷으로 느린 푸시인, 약간 로우 앵글.
빛: 오른쪽에서 비치는 부드러운 일출, 따뜻한 하이라이트, 차가운 그림자.
분위기: 능선 사이로 옅은 안개가 흐르고, 멀리 몇 마리 새가 있다.
시네마틱, 포토리얼리스틱, 안정적인 해부학, 텍스트 없음, 로고 없음, 5초.

이것이 샷입니다. 모델을 안내할 만큼 충분한 디테일이 있고, 모델이 줄거리를 즉흥적으로 만들어야 할 만큼 과하지 않습니다.

화면 비율과 길이

작성하기 전에 비율을 정하세요. 세로 클립은 가로 클립과 다른 구도가 필요합니다.

첫 클립은 짧게 유지하세요. 짧은 클립은 더 저렴하고, 점검하기 쉽고, 일관성을 유지하기 쉽습니다. 움직임이 안정된 후에만 연장하세요.

결과 점검

프레임에서 일시정지하세요. 확인할 것:

• 해부학: 손가락, 손, 팔, 다리, 얼굴.
• 신원: 사람이 동일하게 유지되는가?
• 텍스트: 간판, 라벨, 화면.
• 물리: 물체가 무게감 있게 움직이는가?
• 배경: 왜곡되거나 반복되거나 사라지는가?
• 연속성: 피사체가 같은 위치에 머무는가?
• 엔딩: 마지막 프레임이 일관성을 유지하는가?

클립은 재생 속도에서는 괜찮아 보여도 일시정지한 단일 프레임에서 실패할 수 있습니다. 프레임이 실패하면 클립도 실패입니다.

흔한 실수

이야기를 쓰는 것. 모델은 줄거리가 아니라 샷이 필요합니다.

여러 등장인물을 추가하는 것. 각 등장인물은 해부학 및 신원 실패 가능성을 높입니다.

간판에 텍스트를 요청하는 것. 텍스트는 신뢰할 수 없습니다. 편집기에서 추가하세요.

복잡한 동작을 사용하는 것. 더 단순한 클립으로 나누세요.

엔딩을 무시하는 것. 마지막 프레임은 종종 흐트러집니다.

화면 비율을 잊는 것. 가로 프롬프트를 세로로 자르면 구도가 사라집니다.

오디오를 가정하는 것. 오디오는 선택한 모델에 따라 다릅니다. 실시간 컨트롤을 확인하세요.

대신 이미지-투-비디오를 사용할 때

이미 강력한 스틸 이미지가 있고 움직임을 추가하고 싶다면 이미지-투-비디오를 사용하세요. 모델에 고정된 첫 프레임을 제공하므로 일반적으로 신원 일관성이 향상됩니다.

새로운 장면이 필요하고 소스 이미지가 없다면 텍스트-투-비디오를 사용하세요. 자유도가 더 높으며, 이것이 장점이자 위험입니다.

좋은 스틸 이미지가 있다면 먼저 이미지-투-비디오 가이드를 읽어보세요. 종종 더 신뢰할 수 있는 방법입니다.

재사용 가능한 비디오 프롬프트 템플릿

[명확한 시각적 묘사가 있는 피사체 하나].
[동작 하나].
카메라: [움직임 하나, 속도, 앵글].
빛: [방향, 질감, 색].
분위기: [분위기 요소 하나].
[스타일: 시네마틱 / 다큐멘터리 / 광고].
안정적인 해부학, 일관된 신원, 텍스트 없음, 로고 없음.
[모델이 지원하는 길이와 화면 비율].

워크플로우 체험하기

AI 비디오 생성기 페이지는 텍스트-투-비디오 모드로 작업 공간을 열고 세 가지 샷 프롬프트를 제공합니다. 계정 없이 프롬프트를 복사할 수 있습니다. 생성에는 크레딧이 사용됩니다. 가격 페이지에서 현재 팩과 플랜을 확인하세요.

완성된 클립의 썸네일이 필요하다면 썸네일 가이드를 읽어보세요. 스틸 이미지를 움직임으로 바꾸고 싶다면 이미지-투-비디오 가이드부터 시작하세요.